Johann Gottfried Herder fue un filósofo, teólogo, traductor y crítico alemán del siglo XVIII. Escribió sobre muchos temas: filosofía política, filosofía de la mente, filosofía de la historia, metafísica, lingüística, filología, arte, religión, mitología y música. Influyó en varios filósofos y sus ideas forman la base de las disciplinas modernas de la lingüística y la antropología cultural.

Herder nació en 1744 en orígenes humildes en Prusia Oriental. Estudió durante dos años en la Universidad de Königsberg, donde conoció a Johann Georg Hamann y se convirtió en un alumno favorito de Immanuel Kant. Luego se convirtió en clérigo y maestro. Unos años más tarde se embarcó en un viaje por toda Europa (véase Journal meiner Reise im Jahre 1769). Mientras estaba en Estrasburgo en 1770 conoció a Goethe, a quien sus obras influyeron fuertemente. Herder se convirtió en una figura destacada en el movimiento literario Sturm und Drang. En 1776 fue nombrado superintendente general del clero en Weimar y vivió allí por el resto de su vida.

Es solo en las últimas dos décadas que gran parte del trabajo de Herder ha sido traducido al inglés. Los textos en este libro no han aparecido antes en la traducción al inglés. Esta colección también es la primera en compilar las obras de Herder sobre música en un solo volumen. Contiene nueve ensayos, cada uno prologado con una breve introducción del traductor. El libro también contiene un apéndice con traducciones de la letra de 24 canciones populares incluidas en la antología de música folclórica de Herder.

La primera sección del libro contiene los ensayos de Herder sobre canciones populares. Herder creía que la música folk encarnaba el Volksgeist de una nación, o el carácter innato de un pueblo expresado a través de la cultura y la civilización. En su obra magna, Ideas sobre la filosofía de la historia de la humanidad, articula la idea de que cada pueblo posee un Volksgeist distinto (usó la frase "Geist des Volkes") y carácter nacional. Él es considerado el creador de este concepto.
Así, Herder concibió la nación ante todo como una comunidad orgánica ligada por una cultura y un patrimonio común. Durante su vida, Alemania se dividió en cientos de territorios gobernados independientemente cuyas elites gobernantes imitaban las costumbres de la nobleza francesa y con frecuencia se peleaban, y un siglo antes la nación había sido devastada por la Guerra de los Treinta Años y otros conflictos religiosos. La noción de Herder del Volksgeist sentó las bases del nacionalismo alemán y contribuyó al crecimiento de la conciencia nacional alemana a fines del siglo XVIII y principios del XIX.

Aunque Herder fue influenciado por el pensamiento de la Ilustración, rechazó la noción de la Ilustración de que cada individuo es fundamentalmente igual y que todas las personas comparten ciertos valores morales y características psicológicas por defecto. Él creía que los seres humanos varían mucho dependiendo de sus respectivos contextos culturales y que, además, los antecedentes culturales de uno (idioma, patrimonio, costumbres, entorno físico, etc.) moldean indeleblemente el carácter de uno; esto ocurre en el nivel tanto del individuo como del grupo. (La naturaleza implícitamente étnica de su idea del Volksgeist, a pesar de su falta de racismo manifiesto en un sentido biológico, se evidencia particularmente por su mención de cómo el clima afecta cómo los grupos evolucionan física y mentalmente a lo largo del tiempo).

Esto lo llevó a rechazar la forma homogeneizadora del cosmopolitismo adoptado por muchos pensadores de la Ilustración y a defender el pluralismo cultural y oponerse al imperialismo y el chovinismo (véase también esta filosofía de la historia para la formación de la humanidad). Por esta razón, a veces se lo describe como un precursor del progresismo multiculturalista moderno. Pero el concepto de Herder del nacionalismo pluralista va en contra de la promoción moderna de las fronteras abiertas y la globalización, que representan una amenaza para la existencia de culturas nacionales distintas y la homogeneidad de los grupos individuales. Otros han señalado que el cosmopolitismo propugnado por los liberales occidentales modernos es, irónicamente, una forma de "supremacía blanca", ya que supone que todos los pueblos del mundo, desde tribus africanas hasta cazadores de cabras mongoles, defienden los valores occidentales y aspiran a los estándares de civilización occidentales.

La creencia de Herder de que el Volksgeist de una nación se expresaba en su antigua poesía y en su música folklórica lo llevó a interesarse por la revitalización de canciones folclóricas antiguas. En el primer ensayo, argumenta que las canciones populares deben ser coleccionadas y antologizadas para "atrapar una chispa del espíritu de la patria alemana, aunque enterradas en cenizas y escombros" y preservar las canciones populares antes de que se perdieran en la historia. Recopiló canciones populares en dos antologías: Volkslieder en 1774 y Alte Volkslieder en 1778 y 1779, publicadas por primera vez en serie como cuatro volúmenes y más tarde como dos volúmenes más grandes (una segunda edición se publicó póstumamente en 1807, titulada Stimmen der Völker in ihren Liedern). La antología contenía 194 canciones populares de una variedad de países europeos y fue un texto influyente a lo largo del siglo XIX. La traducción de Herder del texto de la canción popular escocesa "Edward, Edward" inspiró la Ballade de Brahms, op. 10, no. 1 y "Eine Altschottische Ballade" de Schubert.

La concepción de Herder de la música folclórica abarcaba la poesía épica antigua y las canciones populares tradicionales. El epílogo contiene un breve extracto de su Tratado sobre el origen del lenguaje, en el que concluye en un momento dado que el lenguaje humano evolucionó a partir de la capacidad primitiva de cantar (una teoría que varios estudios modernos corroboran). Los poemas épicos fueron, por supuesto, originalmente destinados a ser cantados. Herder escribe sobre Homero: "El mejor cantante de los griegos, Homero, es al mismo tiempo el mejor poeta popular". Era el más admirado de las epopeyas homéricas, las escandinavas Edda, las Nibelungenlied, los poemas de Ossian y el Antiguo Testamento.

Por lo tanto, este libro también incluye ensayos de Herder sobre poemas épicos. El más notable de ellos es uno que contiene fragmentos de su Briefwechsel über Ossian und die Lieder alter Völker (Correspondencia sobre Ossian y las canciones de los pueblos antiguos), publicado en 1773 en el manifiesto Von deutscher Art und Kunst (que también contenía su ensayo sobre Shakespeare y ensayos de Goethe y Justus Möser). El manifiesto describe un camino hacia la creación de arte, literatura y música alemanas que reflejan el pasado nacional de Alemania.

Los poemas de Ossian son un ciclo de poemas épicos supuestamente recogidos y traducidos (del gaélico al inglés) por el poeta escocés James Macpherson. El personaje de Ossian se basó en las leyendas que rodean a Oisín, un poeta guerrero de la mitología irlandesa. Mientras que la autenticidad de los poemas fue disputada, la obra fue alabada por muchos como un sucesor de las epopeyas homéricas.

Para Herder, la cuestión de si los poemas eran auténticos era secundaria. Estaba más preocupado con el tema de la traducción y cómo traducir el gaélico original al inglés y luego al alemán refractuaría el original a través de una lente diferente. Criticó la traducción alemana de los poemas de Michael Denis sobre la acusación de que su imitación erudita del hexámetro griego formalizó el verso y domeñó a su personaje "salvaje", diciendo que su traducción carecía de "sensación de sonido o canto, sin una sensación real de aire fresco". colinas de Caledonia "y no refleja el espíritu del material fuente de los poemas, que consistía en canciones populares cantadas por la gente común.

Herder creía que los pueblos "salvajes" producían literatura más animada, lírica y libre. Los antiguos se vieron constantemente obligados a enfrentarse a la naturaleza, lo que impregnaba su arte y poesía con una vitalidad de la que carecen los hombres modernos. Menciona en el ensayo que leyó a Ossian parado en la cubierta de un barco durante una tormenta y escribe que "en medio de tales experiencias, los cantantes nórdicos y los bardos emergen de su lectura completamente diferente a cualquier cosa que experimente en el aula de un profesor. . "El contacto directo con los elementos en el mar y la posibilidad inminente de peligro y muerte se aproximaban a las circunstancias que originalmente dieron origen a la poesía épica.

Herder veneraba a los antiguos y no se adhirió a la idea de que la historia consiste en una marcha ascendente interminable de progreso con cada civilización que simplemente sirve como un escalón hacia una más alta. Sin embargo, él no era primitivista. Él creía que los humanos se distinguían de los animales por su potencial para cultivar "humanidad" o civilización, y daba la bienvenida al progreso en las artes y las ciencias. Sin embargo, vio la idea del progreso universal como una falsedad y sostuvo que las diferentes civilizaciones evolucionan a ritmos diferentes. Por lo tanto, para que se logre la perfectibilidad humana, cada nación (y cada individuo dentro de una nación) debe cumplir su propio destino y evolucionar de acuerdo con su propia lógica interna, lo que implica afirmar la separación de las diferentes naciones.

Los poemas de Ossian inspiraron a Herder a embarcarse en su primera colección de canciones populares. Fue en su ensayo sobre Ossian que Herder acuñó el término Volkslied. Creía que el arte alemán debería emular el método de Macpherson de reunir material de la tradición popular y usarlo como base sobre la cual crear algo nuevo. Criticó a los poetas y escritores alemanes de su época por imitar las convenciones literarias extranjeras en lugar de extraer de las antiguas tradiciones nativas.

Vale la pena señalar que la edición de Herder de los poemas osianos contenía extensas anotaciones escritas por Melchiorre Cesarotti, quien había traducido la obra al italiano. Las notas de Cesarotti tenían la influencia de Giambattista Vico, que a su vez pudo haber influenciado indirectamente a Herder. Esto es notable dado que el trabajo de Vico era prácticamente desconocido en ese momento.

Hay ciertos paralelos, así como puntos de divergencia entre los dos. Ambos eran filósofos de la Ilustración que criticaron el pensamiento de la Ilustración. [1] Ambos prefiguraron el historicismo decimonónico: en palabras de Robert T. Clark, "era la convicción de Vico que al examinar los documentos disponibles sobre el tema de la cultura primitiva podía descubrir una 'metafísica de la historia' que barrería el suelo de debajo del Posición cartesiana-protestante . . . Vico y Herder no evaluaron la cultura de una edad dada sobre la base de la suya -el error de los cartesianos- sino que buscaron una declaración adecuada de sus características esenciales como se revela en un estudio cuidadoso de la información disponible ". [2] (Vico concilió esta visión particularista con la universalidad de su historia de filosofía cíclica al distinguir entre convención y naturaleza humana.) Al igual que Herder, Vico creía que el mito era central para la civilización y consideraba obras de literatura y arte como artefactos que arrojaban luz sobre toda la cultura organismo de donde surgieron. Asociaba cada edad de la historia (la edad de los dioses, la edad de los héroes y la edad del hombre) con diferentes patrones de lenguaje: jeroglíficos, signos y símbolos; símil y metáfora; e ironía respectivamente.

Algunas de las similitudes entre Vico y Herder son coincidentes (por ejemplo, sus ideas similares sobre el origen del lenguaje) pero es posible que las teorías de interpretación de Herder hayan sido influenciadas indirectamente por Vico hasta cierto punto.

El interés de Herder en la poesía épica antigua también lo llevó a traducir El Poema del Cid (El Cantar del Mío Cid) al alemán. Extractos de su traducción están incluidos en el libro. Se cree que el poema original fue escrito en el siglo XII. El héroe epónimo de El Cid fue un noble y líder militar castellano durante la Reconquista. Era conocido por su habilidad como comandante militar en la expansión del territorio de Castilla y se convirtió en un héroe nacional castellano. El poema relata el tiempo aproximadamente comenzando con su exilio de Castilla en 1081 y terminando poco antes de su muerte en 1099.

Herder buscó crear un puente entre el pasado y el presente al evocar el heroísmo y el nacionalismo del verso original en alemán en medio de la atmósfera de la Europa moderna. Bohlman afirma que "cuando los lingüistas e historiadores europeos de los siglos xix y xx partieron en busca de las epopeyas nacionales, el Cid de Herder fue su inspiración y su modelo".

La música permanece en segundo plano en Herder's Der Cid, tanto en términos de su atención al sonido del poema (cadencia, rima, asonancia, etc.) como a la invocación de la música en sí misma, como en esta estrofa:

Sacerdotes y soldados por igual, en plena voz,
Sang masa para el Cid,
Y las trompetas anunciadas en voz alta
El santo secreto
Los platillos sonaron, los tambores de la tetera rugieron,
Para que los arcos sagrados
Shook; un valor renovado de héroes
Llenó los corazones de todos los soldados,
Los trescientos tan intrépidos
Para entrar en la lucha contra los moros,
Los moros en Valencia.

Esto sigue una escena dramática en la cual El Cid obliga al rey Alfonso VI a jurar que no fue él quien asesinó a su hermano, el ex rey. Alfonso se sintió ofendido por el desafío público a su honor y exilió a El Cid de Castilla, despojándolo de sus tierras y posesiones. Los "trescientos" se refieren a los hombres que permanecieron leales a él. El Cid y sus 300 hombres participaron en varias campañas militares y finalmente conquistaron Valencia.

Herder también tradujo el Mesías de Handel, al que llamó "verdaderamente una epopeya cristiana de la música". Como teólogo y clérigo, Herder vio la religión y la música como algo estrechamente entrelazado. Martín Lutero (a quien Herder admiraba mucho, aunque lamentó que Lutero no haya encontrado una iglesia nacional alemana) también sostuvo que la música era "al lado de la teología" y de origen divino. Dos de los ensayos aquí discuten música sagrada. La crítica de Herder a los pietistas (un movimiento luterano contemporáneo) da una idea de sus puntos de vista sobre la música sagrada en general: "El pietismo ha reducido la canción sagrada a la canción de cámara con melodías dulces y femeninas, llenas de tierna sensibilidad y basura, despojándola de todo la majestad que comanda el corazón y lo convierte en un debilucho en el juego ".

El último ensayo de este libro consiste en el capítulo sobre la música de la última obra importante de Herder, Kalligone, en la que describe su filosofía de la estética. El capítulo es esencialmente una defensa de la música como una forma de arte. Aquí se opone a la afirmación de Kant en The Critique of Judgment de que la música se clasifica por debajo de las artes visuales y literarias debido a la duración fugaz de los sonidos y la naturaleza inherentemente pasiva de la percepción auditiva en comparación con la percepción visual y sostiene que estos factores capaz de crear una impresión individual sobre el oyente desde adentro. Él ve la música como un arte de movimiento ("llegada y partida, devenir y ser") cuya temporalidad le permite captar mejor las fluctuaciones de la emoción humana y darse cuenta de lo sublime. En un nivel más amplio, argumenta que los principios a priori de Kant con respecto al juicio estético lo llevaron a erigir falsas barreras entre la cognición y la sensación, entre tipos de conciencia, experiencia, etc.

Herder afirma repetidamente que la música, el arte y la poesía reflejan el carácter de sus creadores y las naciones a las que pertenecen, pero también señala que lo contrario es cierto en igual medida. Escribe sobre poetas: "Un poeta es el creador de las personas en cuyo medio escribe: les da un mundo para ver y tiene sus almas en la mano para guiarlos hacia ese mundo" (cursiva de Herder). Así las naciones son construidas por artistas y poetas, cuyas obras sirven como documentos fundacionales nacionales.
El ùltimo dìa.
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Tiempo de duración. 00:02:04
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Año de producción: 2008.
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Formato y técnica utilizada:
DVD- NTSC: Animación en StopMotion, Fotografía, Pure Data, AudioMulch, y uso de software de Adobe y Yamaha.
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Sinopsis:
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Xixomi presenta una animación llamada "El último día", creada especialmente para un pùblico nuevo. La misma lleva un soporte de fotografía, trabajo de dibujo a mano y digital, audios creados en PureData y AudioMulch en síntesis sonora.
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Una obra graciosa e irónica que nos narra brevemente las catástrofes humanas de un último día, la desaparición de los objetos amados por la cotidianeidad del consumo y los necesitados por la cultura occidental y la razón de conservación ante la imaginaria extinción natural inmediata de nuestro mundo personal, pero destruyendo a su vez el mundo global en su naturaleza total.
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Donde al final de todo ello nuestra necesidad de comodidad destruye nuestro ambiente primigenio.
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Xixomi tienen como intención hacer una reflexión intrínseca sobre el público, donde entre una acción y una audición surge una deconstrucción y surge el mensaje de Xixomi.
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En la actualidad, alrededor de 1,000 especies de aves están en peligro de extinción en el mundo, no por los depredadores naturales ni por las enfermedades, sino por la acción directa o indirecta del hombre. Los países con mayor número de especies amenazadas o en peligro de extinción son: Indonesia,135 especies; Brasil, 123 especies; China, 83 especies; India, 72 especies; Colombia, 69 especies; Perú y Ecuador, con 65 especies cada uno y Argentina, con 53 especies.
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Aves mexicanas en peligro de extinción. En México existen 35 especies de aves en peligro de extinción.
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Guajolote silvestre
Guajolote ocelado
Quetzal
Pato mexicano
Cóndor de California -- extinto --
Aguila harpía
Cernícalo de la Isla Guadalupe
Guaco de Cozumel
Guana cornudo
Alondra de la Isla Rasa
Reyezuelo doméstico de la Isla Guadalupe
Sinsonte de la Isla Socorro
Loro de pico grueso
Zopilote rey
Hocafaisán Caracara de la Isla Guadalupe -- extinto --
Guacamaya escarlata
Guacamaya militar
Cotorra cabeza amarilla
Carpintero imperial -- extinto --
Chochín de la Isla Socorro
Chochín de la Isla Clarión
Codorniz cotui mascarita
Cotorra serrana
Cotorra frente púrpura
Gallina de monte veracruzana
Pajuil
Albatros rabón
Aguila vientre blanco
Caracara comecacao
Halcón anaranjado
Ralo amarillo
Zarapito boreal
Paloma de la Isla Socorro -- extinta--
Cuitlacoche de la Isla Socorro.
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